Startpagina

percussie opnemen in de studio: een aantal tips

Bands / Percussie headlines / tips voor percussionisten

Tags: ,

06/03/10 0

studio tipsPercussie bij Annie Mary

Vorige week zat ik in de studio met Annie Mary. We namen 10 tracks op in 5 dagen. Het volledige verslag kan je lezen op haar site. De opnames zijn goed gelukt en ben dus benieuwd naar het eindresultaat. We zaten in Schöppingen in Duitsland. Daar is een prachtige studio genaamd Birdland.

Hieronder geef ik een aantal bedenkingen die voor andere percussionisten, misschien kunnen helpen als ze gaan opnemen.

Algemene Tips
Tip 1:Time is Money
Een algemene tip die altijd terug komt, kom op tijd. Zeker in de studio heerst het principe Time is money. Elke minuut die je verliest kost veel geld. Voor mezelf had ik even berekend hoe duur de studio was per dag en hoeveel uur we op een dag opnamen. Dit kwam neer op ongeveer 50€ per half uur. Hou dit even in je achterhoofd als je even tussendoor koffie wil drinken. Maar dus op tijd komen is een goed begin van de dag.
Neem wel de tijd die je nodig hebt om ontspannen te spelen. Gestressed je partij moeten spelen gaat averechts werken.
Als je je goed voelt, speel je beter.
Tip 2: Food
Deze vind ik heel belangrijk. Breng altijd voldoende eten mee. Dit leerde ik toen ik opnam met Domi Surround. Studiowerk vraagt veel concentratie en vaak een lange tijd aan een stuk. Zorg dus dat je genoeg eet. Ook je collega’s van de band zullen het accepteren als er ineens iets lekkers op tafel staat. een goede sfeer tijdens de opnames hoor je direct terug in de sound.
Tip 3: The show must go on
Eenmaal de band loopt (ja, onze opnames waren analoog) ben je aan het spelen. Zorg dan dat je  blijft spelen tot het nummer is afgelopen.Kleine foutjes kunnen soms achteraf ingeprikt worden. Zowel voor de concentratie van de man achter de knoppen, als voor jezelf werkt het vermoeiend om steeds opnieuw te beginnen. Zeker in een groove-track is de gehele energie te voelen als de partij in één keer ingespeeld wordt.
Tip 4: vier oren horen meer
Zorg altijd dat er iemand mee gaat die in de control room mee luistert. Liefst iemand waarvoor je graag goed wilt presteren maar die je wel op je gemak kan stellen als het niet direct goed gaat. In de control room hoor je direct of de energie, sound en timing van je spel in orde is. 4 oren horen ook altijd meer dan 2
Tip 5: percussie partijen in orde
Zorg dat je de structuur van het nummer door en door kent en schrijf het op. Zelf schrijf ik veel uit met noten.
Als je dit nooit hebt geleerd, schrijf tenminste op wat er in het nummergaat gebeuren. (strofe= shaker, refrein= tamboerijn, overgang chimes,strofe 2,..)  In sommige studio’s krijg je de kans om te experimenteren, maar soms wordt er ook verwacht dat je direct inspeelt wat je in gedachten hebt.Dus dan is het goed om alles op papier te hebben dat je direct kan inspelen. het communiceert ook makkelijker met de technici als je kan zeggen hoeveel sporen je nodig hebt en wat je eerst gaat inspelen, en vanaf waar je wil beginnen.
Percussie tips
Tip 6: voldoende sporen
Reken op voldoende sporen om de percussie op te nemen. Zo moet je niet alle instrumenten in één keer opnemen. Zo kan men verschillende instrumenten toch appart van elkaar kunnen mixen. ( de tamboerijn iets langer laten doorklinken, shaker iets luider,…). Zo had ik voor een nummer bijv. een track conga’s, een track shaker,  een track tamboerijn en cowbell en een track chimes. Vaak speel ik sowiezo in elk nummer shaker in. Veel mixers zijn blij als ze deze achteraf kunnen gebruiken om de hihat frequenties op te dikken, of het nummer wat willen opvullen http://domisurround.bandcamp.com/track/sometimes?permalink . Zo niet kunnen ze het altijd weglaten.
Tip 7: Warming up
Zorg dat je ingespeeld bent voordat je begint in de studio, dit gaat je spel ten goede komen. Mijn warming bestaat vaak uit 10minuten basnoten en 10 minuten slaps. daarna  weet ik dat m’n sound goed zit.m’n sound is voller, zekerder en stabieler, probeer het voor jezelf uit. Denk aan dekostbare studio tijd, en doe dit best dus voordat je vertrekt
Tip 8: wat neem je mee
Ik neem alle goede instrumenten mee die ik heb. niet elk instrument klinkt in de studio even goed als live. In de studio valt alles op, en ga je je aan de kleinste dingen storen. Zo weet ik bijv. dat ik liever mijn multiguiro van LP gebruik dan de shaker die ik live altijd gebruik. Gewoon omdat deze meer frequenties bezit die men achteraf kan weg equalizen. Daarnaast heb ik nog 10 andere shakers bij me die bepaalde kleur kunnen geven aan een nummer. Ook djembe’s die ik live niet graag gebruik gaan mee. De bas die hierin zit, mis ik in de studio bij mijn conga’s.
Ik probeer graag verschillende dingen uit. De dynamiek van een nummer kan in de studio heel anders zijn dan live, daarvoor wil ik voorbereid zijn als ik ga opnemen. Daarom neem ik heel zachte en heel luide instrumenten mee.
Tip 8: Chimes opnemen
Als je Chimes opneemt zorg dan dat je niets anders speelt wanneer ze doorklinken. Vaak worden chimes gebruikt bij een overgang in het nummer. Op dit moment ga je dan over naar een ander instrument zoals shaker of tamboerijn. Best speel je deze partij dan in een volgende track in zodat het geluid van de chimes kan doorklinken.
Tip 9: Cajon opnemen
Om een vette cajonsound neer te zetten, zorg dan allereerst dat je een goed intrument hebt. Daarnaast is de omgeving ontzetttend belangrijk. Neem een houten plaat mee waar je hem op kan zetten als de vloer van de studio niet mee resoneert bijvoorbeeld als je op een tapij zit. Daarnaast werkt het ook goed als je de cajon in een kleinere kamer uitversterkt bijvoorbeeld in het drumhok. Om de cajon op te nemen hou ik van een groot membraan microfoon achter de cajon te zetten en een dynamische mic aan de voorkant die bijvoorbeeld de brushes en de attack van het instrument kan opnemen. Een geluidsfragment hiervan hoop ik binnenkort op de site te plaatsen. ik benoem het net al, maar prober ook het effect van brushes uit. in de studio geven de ghostnotes met brushes een lichtere sound dan wanneer je ze met de handen speelt.

Algemene Tips

Tip 1:Time is Money

Een algemene tip die altijd terug komt, kom op tijd. Zeker in de studio heerst het principe Time is money. Elke minuut die je verliest kost veel geld. Voor mezelf had ik even berekend hoe duur de studio was per dag en hoeveel uur we op een dag opnamen. Dit kwam neer op ongeveer 50€ per half uur. Hou dit even in je achterhoofd als je even tussendoor koffie wil drinken. Maar dus op tijd komen is een goed begin van de dag.

Neem wel de tijd die je nodig hebt om ontspannen te spelen. Gestressed je partij moeten spelen gaat averechts werken.

Als je je goed voelt, speel je beter.

Tip 2: Food

Deze vind ik heel belangrijk. Breng altijd voldoende eten mee.  Dit leerde ik toen ik opnam met Domi Surround. Studiowerk vraagt veel concentratie en vaak een lange tijd aan een stuk. Zorg dus dat je genoeg eet. De meeste studio’s liggen ook niet al te dicht bij een supermarkt dus denk hier op voorhand aan. Ook je collega’s van de band zullen het accepteren als er ineens iets lekkers op tafel staat. een goede sfeer tijdens de opnames hoor je direct terug in de sound.

Tip 3: The show must go on

Eenmaal de band loopt (ja, onze opnames waren analoog) ben je aan het spelen. Zorg dan dat je  blijft spelen tot het nummer is afgelopen. Kleine foutjes kunnen soms achteraf ingeprikt worden. Zowel voor de concentratie van de man achter de knoppen, als voor jezelf werkt het vermoeiend om steeds opnieuw te moeten beginnen. Zeker in een groove-track is de gehele energie te voelen als de partij in één keer ingespeeld wordt.

Tip 4: vier oren horen meer

Zorg altijd dat er iemand mee gaat die in de control room mee luistert. Liefst iemand waarvoor je graag goed wilt presteren maar die je wel op je gemak kan stellen als het niet direct goed gaat. In de control room hoor je direct of de energie, sound en timing van je spel in orde is.  Vier oren horen altijd meer dan twee.

Tip 5: percussie partijen in orde

Zorg dat je de structuur van het nummer door en door kent en schrijf het op.  Zelf schrijf ik veel uit met noten.

Als je dit nooit hebt geleerd, schrijf tenminste op wat er in het nummergaat gebeuren. (strofe= shaker, refrein= tamboerijn, overgang chimes,strofe 2,..)  In sommige studio’s krijg je de kans om te experimenteren, maar soms wordt er ook verwacht dat je direct inspeelt wat je in gedachten hebt.Op zo’n moment  is het goed om alles op papier te hebben zodat je direct kan inspelen. Het communiceert ook makkelijker met de technici als je kan zeggen hoeveel sporen je nodig hebt en wat je eerst gaat inspelen en vanaf waar je wil beginnen.

Percussie tips

Tip 6: voldoende sporen

Reken op voldoende sporen om de percussie op te nemen, dan moet je niet alle instrumenten in één keer opnemen. Zo kan men verschillende instrumenten toch appart van elkaar kunnen mixen. ( de tamboerijn iets langer laten doorklinken, shaker iets luider,…). Zo had ik voor een nummer bijv. een track conga’s, een track shaker,  een track tamboerijn en cowbell en een track chimes. Vaak speel ik sowiezo in elk nummer shaker in. Veel mixers zijn blij als ze deze achteraf kunnen gebruiken om de hihat frequenties op te dikken, of het nummer wat willen opvullen . Zo niet kunnen ze het altijd weglaten.

Tip 7: Warming up

Zorg dat je ingespeeld bent voordat je begint in de studio, dit gaat je spel ten goede komen. Mijn warming bestaat vaak uit 10 minuten basnoten en 10 minuten slaps te spelen op een stevig volume. Daarna  weet ik dat m’n sound goed zit. Mijn sound is dan voller, zekerder en stabieler, probeer het voor jezelf uit. Denk aan de kostbare studio tijd  en doe dit best dus voordat je vertrekt

Tip 8: wat neem je mee

Ik neem alle goede instrumenten mee die ik heb. Niet elk instrument klinkt in de studio even goed als live. In de studio valt alles op, en ga je je aan de kleinste dingen storen. Zo weet ik bijv. dat ik liever mijn multiguiro van LP gebruik dan de shaker die ik live altijd gebruik. Gewoon omdat deze meer frequenties bezit die men achteraf kan weg equalizen. Terwijl mijn favoriete shaker helaas heel dunnetjes klinkt. Daarnaast heb ik nog 10 andere shakers bij me die bepaalde kleur kunnen geven aan een nummer. Ook djembe’s die ik live niet graag gebruik gaan mee. De bas die hierin zit, mis ik in de studio in mijn conga’s.

Ik probeer graag verschillende dingen uit. De dynamiek van een nummer kan in de studio totaal anders zijn dan live, daarop wil ik voorbereid zijn als ik ga opnemen. Daarom neem ik heel zachte en heel sterke instrumenten mee.

Tip 8: Chimes opnemen

Als je Chimes opneemt zorg dan dat je niets anders speelt wanneer ze doorklinken. Vaak worden chimes gebruikt bij een overgang in het nummer. Op dit moment ga je dan over naar een ander instrument zoals shaker of tamboerijn. Best speel je deze partij dan in een volgende track in zodat het geluid van de chimes kan doorklinken.

Tip 9: Cajon opnemen

Om een vette cajonsound neer te zetten, zorg dan allereerst dat je een goed intrument hebt. Daarnaast is de omgeving ontzetttend belangrijk. Neem een houten plaat mee waar je hem op kan zetten als de vloer van de studio niet mee resoneert bijvoorbeeld als je op een tapij zit. Daarnaast werkt het ook goed als je de cajon in een kleinere kamer uitversterkt bijvoorbeeld in het drumhok. Om de cajon op te nemen hou ik van een groot membraan microfoon achter de cajon te zetten en een dynamische microfoon aan de voorkant die bijvoorbeeld de brushes en de attack van het instrument kan opnemen. Een geluidsfragment hiervan hoop ik binnenkort op de site te plaatsen. Ik benoem het net al, maar prober ook het effect van brushes uit. In de studio geven de ghostnotes met brushes een lichtere sound dan wanneer je ze met de handen speelt.

Tip 10: Tevreden?

Wees niet te snel tevreden. Vaak wordt er snel over de percussie heen gegaan. Vaak wordt de percussionist onderschat door de rest van de band of producer, dus ga na of het voor jou persoonlijk ook  in orde is. Zelf zal je er nog vaak genoeg naar moeten luisteren, dus dan moet het er wel goed op staan.

Opmerkingen vragen of een percussionist nodig? kik hier

Reageer